Ponto cruz

Ufa! A principio parece um trabalho impossível. Bom, é quase isso. Quem borda, sabe que paciência é essencial, o que pra mim não falta...hum quer dizer, no meu atual momento isso é o que está mais faltando.
Momento casa nova, que em breve estarei contando aqui.

Eu estava procurando novos gráficos, desenhos que não fosse aqueles comuns de pano de prato. Queria inovar, fazer algo diferente. Eis que me deparo com gráficos incríveis, que cheguei a pensar ser apenas desenhos e impossíveis de de fazer algo com linha e agulha. Mas ai imprimi e me desafiei.
E não é que ficou bom?

Meu Instagram: @ladyatelie

Flor de papel

Amo flores!
Vou confessar que não muito do cheiro, talvez por eu ser muito alérgica, mas eu prefiro muito mais a beleza delas do que o aroma.
Hoje apresento um DIY para fazer uma flor de papel crepon, é super fácil e fica lindo!
É só seguir as imagens pra entender o passo a passo:

Corte uma tira do rolo e papel crepon. Mais ou menos uns 6cm.

Cortar o papel como se fosse cortar a parte superior da forma de um coração, quase uma letra M 

Fonte

Dia Nacional dos Quadrinhos

Não sei dizer quando comecei a ler quadrinhos, deve ter sido minha primeira leitura e até hoje entre um livro e outro eu sinto a necessidade de ler uma HQ.
E com tantos anos de leitura, fica difícil escolher um predileto pois cada vez que leio fica mais difícil essa escolha, é o mesmo que perguntar qual minha música predileta.

Desde 1984, hoje 30 de Janeiro é comemorado o Dia do Quadrinho Nacional. E ao invés de eu contar história - o que provavelmente você já deve ter lido hoje - indico que você ouça o Nerdcast onde é contada a história das histórias em quadrinhos, é bem mais divertido que eu escrever um texto longo ;)

Link para o Podcast

Inhotim

Uma das viagens mais legais que já fiz, foi pra Inhotim. Um museu a céu aberto onde você não só admira as artes expostas, como também a arte da natureza.

Imagine um lugar cheio de obras de arte, onde você tem contato com a natureza, longe do silêncio da cidade. Imaginou?

Esse lugar é Inhotim, ali em Minas Gerais, do ladin de Brumadinho, ô coisa boa. Indico se hospedar por ali, comer uma comidinha típica mineira. Você vai relaxar, descansar e desfrutar de lindas obras de arte.

Saiba mais aqui.

A foto que ilustra o post é de uma das obras mais legais que vi por lá. É de autoria de Cildo Meireles e chama-se Desvio para o vermelho.

DIY

DIY o que é isso?

Você já deve ter se deparado com essa sigla em algum site não foi?
DIY é a sigla para "Do It Yourself" que em português significa "Faça você mesmo".
Esse termo é muito comum na internet, o lugar mais comum de se encontrar é em sites de artesanato e em tempos de reciclagem aparecem ótimas ideias.

Uma dica de aproveitamento e DIY bem bacana é essa que encontrei no site Craft and Fun.
Nas imagens já podemos ter uma ideia de como é feito.

Olá, tudo bem?
A Lady tá de volta!

Quem já é visitante, pôde perceber que mudei o nome de Projects para Ateliê, pois bem, como a mudança do nome, o blog também terá uma nova proposta.
E para quem é visitante novo, seja bem vindo!!!

Minhas artes agora não ficarão mais escondidas, tá na hora de mostrar a vocês toda a minha dedicação e prazer em criar.

Tenho o prazer de oferecer a vocês produtos criativos e exclusivos, produzindo com a própria identidade Lady Ateliê ou personalizados da maneira que você sonha. Feitos com todo carinho para você ou para presentear quem você gosta.

O blog não será exclusivo para os meus trabalhos, postarei dicas, matérias, DIY, posts que tiverem assuntos relacionados ao Ateliê, novidades e tudo o que vale a pena compartilhar.

Será um grande prazer, ter você como visitante. Espero que goste e venha me visitar sempre.

Visite a página no Facebook.

Infográfico - Processo de criação de um livro

Cores e Desenhos

Minha amiga Vanessa sempre super antenada com as novidades e coisas legais me passou 4 links superinteressantes hoje e vou compartilhar com vocês.
A ideia dos 4 links é o desenho e as cores, para aqueles momentos de tédio (que eu acredito que muitas pessoas não tenham rs).

Clique nas imagens para acessar o site e divirtam-se ;)

Este primeiro site você monta imagens como se estivesse brincando com areia de verdade, eles tentaram fazer parecer tão real que até o som de areia é reproduzido. Para iniciar o desenho basta arrastar o mouse que a areia virtual começa a cair, se quiser alterar a cor veja as instruções no pequeno quadradinho que se encontra acima no canto esquerdo.

Neste segundo site, você pode criar uma imagem através de pecinhas de dominó que após serem empilhadas você pode dar um play e iniciar uma nova imagem com as pecinhas caindo uma a uma dando o efeito dominó.

Flame Painter não tem muitas explicações, experimente e veja os efeitos legais que o site proporciona.

Myoats é uma comunidade onde as pessoas criam desenhos a partir de um aplicativo on line. Existe um ponto inicial e um menu contendo várias ferramentas para você usar a criatividade.

Arte Naïf

Esse estilo de arte  é produzida por artistas autodidatas e se caracteriza pela falta de elementos ou qualidades na arte e a ausência das técnicas visuais de representação (uso da perspectiva, composição e cores).

Um dos mais celebres artistas Naïf é Henri Rousseau, que teve suas obras expostas na primeira exposição de arte Naïf em Paris. O museu de arte Moderna de Paris dedica uma sala exclusiva a arte Naïf.
No Brasil podemos ver obras Naïf conhecendo os artistas: Cardosinho, Luiz Soares, Djanira e nas artes Nordestinas que tem suas xilogravuras que acompanham a literatura de Cordel e as esculturas que tem um artista nordestino de destaque Mestre Vitalino.

Portfólio - Gregório Gruber

Sexta-feira dia 24 de Fevereiro tive o prazer de visitar a Exposição Sete Vezes Cidade na Caixa Cultural da Av. Paulista. A Mostra exibe visões diferentes de cidades sobre o olhar de 7 artistas, claro que um deles me encantou mais e foi Gregório Gruber, artista plástico que eu desconhecia.

Gregório Gruber  é pintor, desenhista, gravador, escultor, cenógrafo e fotógrafo. Iniciou sua formação artística em 1965 com cursos de piano e teoria musical. O currículo dele é extenso e você pode conferir aqui.


Duas das obras expostas me chamaram mais a atenção, foram elas o quadro Avenida Paulista e Trianon, a luz desses quadros é perfeita! Infelizmente eu não tenho imagens deles, mas você pode dar uma olhadinha em algumas obras dele:

Tipos de Papel

Para quem trabalha com desenho direto no papel ou gosta de utilizar para qualquer tipo de arte e atividade, já deve saber que existem tipos de papéis para o que você deseja trabalhar.
Certa vez me aventurei no mundo do Scrapbooking e montei a minha maneira, mas quando quis colocar mais firulinhas e fui em uma papelaria especializada, descobri que existia um papel especial para o que eu precisava fazer. O tal do papel Acid-Free. Mas o que isso significa?

Encontrei no site da Filiperson a explicação:
Acid Free ou livre de ácido é o papel que em sua composição não foi utilizado nenhum produto com reação ácida ou que, com o passar do tempo se decomponha produzindo resíduos ácidos.
Os papéis Acid Free são os preferidos dos artistas plásticos e pintores para trabalhos em aquarela, óleo e acrílico. Esse tipo de papel é também recomendado para restauração e conservação de documentos por serem papéis de longa permanência.

Coloquei apenas um trecho da explicação, mas acessando o site você lê sobre a produção deste tipo de papel e como ele surgiu.

Tendência de cores

O site The Die Line postou as cores tendência para 2012, guarde essa tabela e prepare-se para muita criatividade :D

"O valor e a força da história da cor passará a ser mais importante do que a tonalidade. Combinações inesperadas e até mesmo conflitantes serão abundantes. Efeitos especiais serão utilizados para dar ênfase ainda maior para a comunicação da cor."

Portfólio

Fiquei apaixonada pelas ilustrações de Marcos Chin  ele usa uma paleta de cores na qual me faz ficar hipnotizada e nunca me cansar de olhar os desenhos. 
Marcos se formou na faculdade de Ontário de Arte e Design (OCAD), em Toronto, Canadá.
Desde então, seu trabalho tem aparecido como projetos de superfície eparede, em livro e CD capas, anúncios, catálogos de moda e revistas. Ele recebeu um incontável número de prêmios no campo da ilustração,incluindo uma medalha de ouro no The Society of Illustrators, Los Angeles,e teve seu trabalho publicado em anuários de ilustração, como The Society of Illustrators de Nova York e Los Angeles, Comunicação Artes, Ilustraçãoamericana e Artes Aplicadas. Talvez o trabalho mais reconhecível em meioa sua carteira são as ilustrações que fez para a campanha de publicidadeinternacional Lavalife que apareceram no metrô, outdoors, impressos e online.
Marcos deu palestras em todo os EUA e Canadá e atualmente vive em New York City, onde ele ensina Ilustração de Moda na Escola de Artes Visuais.
"Eu desenho porque eu gosto simplesmente de mover a pintura em torno da página e caneta no tablet. Eu gosto de misturar cores e organizando-os um ao lado do outro para criar padrões. Gosto de fazer marcas nas páginas e permitindo-lhes a torcer e se transformar em algo figurativo ou abstrato. Eu desenho, porque eu tenho coisas que eu quero dizer que eu poderia não ser capaz de expressar através de palavras, através de ações. Desenho porque quando eu faço isso, o mundo à minha volta desaba. Desenho porque isso faz com que eu me sinta bem." - Chin


Visite o portfólio

Bolsa pra quem ama livro

Vi hoje no Brainstorm9 uma animação em stop-motion incrível que além de conquistar os amantes dessa técnica de animação, com certeza irá agradar quem gosta muito de livros também.
Mas não é sobre isso que venho falar e sim sobre a pessoa que fez todos aqueles recortes que estão na animação, formando os personagens (veja aqui).
Ela é Olympia Le-Tan, designer de bolsas que pelo trabalho dela podemos deduzir que ela é também uma apaixonada por literatura. Este é o Tumblr dela e abaixo você pode conferir os lindos trabalhos que ela produz:

Neste link você encontra uma entrevista na Revista Vogue da Designer. 

A íncrivel história de Kim Noble

Kim Noble é uma artista que sofre de um problema chamado de DID (dissociativo de identidade), isso significa que ela é uma pessoa na qual possui dezenas de personalidades diferentes, não tem como dizer o número exato de personalidades. Essas personalidades são bastante distintas, tendo seus próprios nomes, idades, peculiaridades de temperamento, alguns são crianças outros de outro sexo.


A estranheza da história de Kim e algo do que ela tem sofrido e revelado em sua autobiografia, All Of Me. Kim nasceu em 1960. Seus pais, presos em um casamento infeliz, eram trabalhadores da fábrica, e os cuidados de sua filha foi entregue a amigos e conhecidos local. Os detalhes do que aconteceu são nebulosas, mas parece que desde tenra idade - em algum lugar entre um e três - Kim sofreu abuso extremo e repetido. E neste momento sua mente, traumatizados para além da resistência, quebrou em fragmentos, formando inúmeras identidades separadas. As quebras foram limpas: a maioria das principais personalidades não tinham lembranças de abuso e sem flashbacks.

Em 1995 ela foi finalmente diagnosticada com DID e começou a terapia, ela ainda sofre, sem qualquer medicação. Tratamento DID é geralmente a longo prazo e trabalhoso - pode levar anos para que haja qualquer progresso. O terapeuta tem que separar a personalidades e tratá-las individualmente, tentando ajudar cada uma chegar a um acordo com o que aconteceu em seu passado.


A história de Kim é bem curiosa e faz achar que estamos lendo um livro de ficção ou assistindo um filme, se você quer saber mais detalhes veja a matéria completa no The Guardian.


Essas obras foram todas pintadas por Kim Noble, está claro a diferença de estilo em todos os quadros e isso se deve as múltiplas personalidades que ela possui, cada quadro foi pintado pela mesma pessoa porém cada um por uma identidade.